天光雲影共徘徊 - 南宋理學家朱熹寫了一首詩: 半畝方塘一鑑開 天光雲影共徘徊 問渠那得清如許 為有源頭活水來, 這種天光雲影共徘徊的景象在河輪旅遊常常看得到, 其中又以多瑙河的"共徘徊"景緻最令人舒心, 史特勞斯的藍色多瑙河一曲就把天光雲影共徘徊的意境輕快地表述出來.
本行程就稱為天光雲影共徘徊, 一路上我們除了享受愛樂私旅的私人音樂會之外, 我們特別另闢輕舟講堂活動, 聘請知名的紅樓夢探讀及古典詩詞賞析學者台大中文系教授歐麗娟駐艇講課, 歐教授每天一課為大家介紹中文古典詩詞, 課程以歐教授所著”天光雲影共徘徊：歐麗娟品讀古詩詞”一書為教材, 每一位旅客訂位時都獲贈歐教授親筆簽名套書, 另外, 歐教授也將主持雙古典討論會, 徵集大家在短時間同時密集賞析古典音樂及古典詩詞的感想.
如果說古典音樂是天光, 那麼中文古典詩詞就是雲影了, 一趟多瑙河愛樂私旅將會帶給我們共徘徊的知性體驗, 這樣的旅遊洗滌了我們的心靈, 讓我們有機會攀晉佛家說的明台境界.
「多瑙河畔的音樂」（Music Along the Danube）是 Martin Randall Travel 創辦的首個音樂節，也是我近二十年前親身體驗過的公司首個大型音樂盛事。
它不僅是我們舉辦時間最長、舉辦屆數最多的音樂節，而且這一切都實至名歸。我們所遊覽的多瑙河段不僅穿行於歐洲最壯麗的風景之中──深綠的森林、嶙峋的岩壁、層疊的葡萄園，其間點綴著教堂尖塔與古樸村落──更流經維也納這座展現帝國宏大氣象的城市，這裡正是西方古典音樂傳統的中心。
這種獨特的地理與文化交融，為我們探索音樂與地理之間的共鳴提供了源源不絕的靈感，而這種共鳴正是我們所有音樂節的藝術基石。海頓、莫札特、舒伯特和貝多芬是該音樂節的四大支柱，他們是維也納黃金時代的巨匠，其音樂作品足以支撐起上百場音樂節——真正的難題反而在於是該從中挑選哪些傑作。
我們 2027 年的演出陣容格外引人注目。鋼琴巨星保羅·劉易斯（Paul Lewis）和本傑明·格羅夫納（Benjamin Grosvenor）將聯袂登場：前者將帶來精心編排的莫札特作品專場，後者則將展現浪漫主義時期的精湛技藝，演繹肖邦和李斯特等人的作品。此外，世界級大提琴家納雷克·哈赫納扎良（Narek Hakhnazaryan）將攜手維也納室內樂團，在維也納費斯特爾宮（Palais Ferstel）的華麗殿堂中演繹海頓的第一大提琴協奏曲。
傑出的男中音歌唱家本傑明·阿普爾（Benjamin Appl）將與鋼琴家詹姆斯·拜利厄（James Baillieu）合作，在奧地利鄉村的一座昔日狩獵小屋中演繹舒伯特那充滿深情詩意的聲樂套曲《美麗的磨坊女》（Die schöne Müllerin）；而光芒四射的阿羅德弦樂四重奏團（Quatuor Arod）則將在布拉迪斯拉發精緻典雅的靈長類大主教宮（Primatial Palace）內，呈現海頓、貝多芬和巴托克的弦樂四重奏作品。
為紀念貝多芬的周年紀念，他的音樂作品將佔據重要地位：他的《C大調彌撒曲》將在艾森施塔特（Eisenstadt）的貝爾格教堂（Bergkirche）上演——1807 年，這部作品正是在此由作曲家親自指揮首演的；同時，卓越的“古樂學院梅爾克修道院”（Akademie für）（梅爾克將在梅爾克修道院）（梅爾克學院將在梅爾克）修道院（ Abbey）那壁畫輝煌的大廳裡，演奏莫札特和貝多芬的木管五重奏作品。在格賴恩（Grein）那座宛如瑰寶的 18 世紀劇院裡，拉法埃萊·拉·拉喬內（Raffaelle La Ragione）和克里斯蒂亞諾·瓜爾多（Cristiano Gualdo）將探索曼陀林奏鳴曲的世界，其中包括貝多芬為該樂器創作的傑出作品。
在整個行程中，凱蒂·漢密爾頓博士（Dr Katy Hamilton）將帶來精彩講座，進一步加深聽眾對音樂背景的理解與感悟。此外，在河上生活本身就有一種簡單的樂趣：在寧靜的鄉間緩緩滑行，看著隨著多瑙河河面漸寬而顯現的宏偉城市，並以一種毫不費力的優雅姿態跨越旅途。
寫多瑙河就是開始講述歐洲大部分地區的生活故事。
與烏拉山脈和比斯開灣之間的其他長河不同，這條雄偉的河流從未屬於任何一個國家，甚至任何一個帝國——無論是法蘭克人、斯拉夫人、馬扎爾人、條頓人還是土耳其人。儘管經歷了所有地緣政治的困擾，多瑙河仍以平靜、公正的方式移動。
這簡直就是歐洲最大的河流。多瑙河發源於德國西南部，全長約 1,750 英里，匯聚了 30 萬平方英里水域的力量，流經 10 個國家，最終注入黑海。 300 多條經常洶湧的支流將本國水域注入多瑙河，但多瑙河平靜地將它們全部吞沒。
沿著多瑙河旅行是一種歐洲體驗。也許沒有比這更好的方法來了解為什麼歐洲，甚至是過去發生過如此多衝突的中歐，已經不僅僅是其各個部分的總和；以及為什麼這些部分，無論它們看起來多麼不屬於彼此（更不用說彼此相愛），仍然是一個文明的一個整體和各個部分的成員。
豐富多彩的場景與種族、語言和民族的多樣性相得益彰。帕紹和布拉迪斯拉發之間的河段是世界上最美麗的河岸風光之一。它的紀念碑眾多且引人注目。地球上沒有任何地方可以與多瑙河地區數百年來對古典音樂經典的貢獻相提並論。
July 8
您可以選擇從倫敦希斯洛機場或曼徹斯特出發，也可以自行前往帕紹（Passau）。具體行程方案請參閱第20頁。選擇方案1的旅客，將在前往遊輪途經蘭茨胡特（Landshut）時享用午餐；選擇方案2或3的旅客則將直接前往遊輪。
遊輪將於下午4:00起開放登船，賓客抵達後即可享用下午茶。
巴伐利亞城市帕紹坐落於三河交匯處的岬角之上，城內歷史建築林立，其中最引人注目的是那座宏偉的巴洛克式大教堂。這裡曾是中歐最重要的主教駐點之一，也曾在危急時刻成為哈布斯堡王朝宮廷的避難所。
遊輪將於下午6:30啟航。隨後將舉行歡迎招待會，並供應晚餐。
船隻停靠在格賴因（Grein），這是一座迷人的小鎮，夾在多瑙河與山丘之間，一側矗立著一座16世紀的城堡。每日系列講座由此拉開序幕。
從船上步行不遠即可到達主廣場，市政廳內隱藏著一座袖珍劇院。格賴因市立劇院（Stadttheater Grein）建於1791年的多瑙河畔，是奧地利現存最古老且至今仍用於演出的市民劇院。它保存得極為完好，其小巧的木製舞台、手繪佈景和親密溫馨的觀眾席，完美保留了18世紀劇院的獨特氛圍。
獨奏音樂會，上午10:00：格賴因，市立劇院
古典曼陀林
拉法埃萊·拉·拉喬內（Raffaele La Ragione），曼陀林
高迪奧（Cristiano Gaudio），強音鋼琴（fortepiano）
18世紀的曼陀林聽起來令人愉悅：其音色輕盈、迷人且清新，在演奏家手中又能展現出豐富的表現力。本場音樂會所選取的四位作曲家的作品，充分展現了這種樂器的多樣性：從文森特·諾伊林（Vincent Neuling）奏鳴曲中體現的古典主義克制風格，到貝多芬18世紀90年代創作的四部作品中所洋溢的生活樂趣。博爾托拉齊（Bortolazzi）的《Op.9奏鳴曲》將展現令人驚嘆的演奏技巧——這部作品最初正是為了展示作曲家本人的演奏功底而作；而胡梅爾（Hummel）宏大的《Op.37a大奏鳴曲》則將這種技巧推向了更高境界，尤其是在那樂律動的終章中音樂律動。
隨後返回船上，下午的航程將帶您領略歐洲最壯麗的河畔風光之一—瓦豪（Wachau）葡萄酒產區。
船隻停靠在杜恩施泰因（Dürnstein），這或許是沿河最迷人的小鎮。獅心王理查（Richard the Lionheart）曾被囚禁於此的城堡遺跡，矗立在小鎮後方陡峭的山丘上；而河畔上方那座宏偉的巴洛克式修道院教堂，則標誌著修道院的位置——那裡正是當晚音樂會的舉辦地。
獨奏音樂會，晚上8:15：杜恩施泰因修道院，普拉拉滕廳（Prälatensaal）
莫札特及其他（Mozart+）
保羅·劉易斯（Paul Lewis），鋼琴
本場演出將探討「變奏」這個主題。作為本場音樂會首尾曲目的兩部廣受歡迎的莫札特奏鳴曲——K. 284 和 K. 331——均包含此類樂章：前者基於優雅的加沃特舞曲，後者則基於如搖籃曲般柔和的西西里舞曲（整部作品最後以著名的“土耳其迴旋曲”收尾）。孟德爾頌的《嚴肅變奏曲》情感更為深沉，即便在展現高超演奏技巧的變奏過程中，依然保持了主題那份充滿探索意味的特質。相較之下，柯普蘭創作於1930年的《鋼琴變奏曲》則呈現出令人耳目一新的現代風格，其基調時而宏大、時而內省，卻始終透著一種如包浩斯建築般簡潔而質樸的美感。
返回遊輪享用晚餐。連夜航行前往維也納。
在距離維也納市中心僅20分鐘路程的泊位醒來。
維也納曾是哈布斯堡家族長達六百多年的主要駐地，也是涵蓋中歐和東歐大片領土的龐大政治實體的首都。這座城市的風貌融合了宏偉與優雅、威嚴與質樸，堪稱絕妙。它至今仍是世界頂尖的藝術中心之一，而在音樂史上，其舉足輕重的地位更是無與倫比。
上午您可以自由探索這座城市，參觀一兩家博物館。不容錯過的景點包括：館藏豐富的藝術史博物館（Kunsthistorisches Museum）；珍藏著克林姆特（Klimt）畫作的美景宮（Belvedere Palace）；引人入勝的貝多芬故居；以及精彩紛呈的MAK應用藝術博物館（MAK – Museum of Applied Arts）。
音樂會，下午4:00：費斯特爾宮（Palais Ferstel）
海頓：C大調第一號大提琴協奏曲
維也納室內樂團
大提琴獨奏：納雷克·哈赫納扎良（Narek Hakhnazaryan）
海頓曾擔任埃斯特哈齊（Esterházy）家族的宮廷樂長，這一職位使他能夠與許多頂尖樂手合作。他的第一號大提琴協奏曲極有可能是為宮廷樂團首席大提琴手約瑟夫·弗朗茨·魏格爾（Joseph Franz Weigl）量身打造的，由此可見魏格爾的演奏技藝定然非凡。除了第一樂章中宏大的和弦與終樂章裡激昂奔放的快速樂句外，海頓還在全曲中安排了大量長音，讓演奏者得以充分展現其音色的優美質感。時至今日，這部作品依然是大提琴家鍾愛的經典曲目。
返回遊船享用晚餐。隨後遊船啟航，連夜駛向布拉迪斯拉發（Bratislava）。
遊船於清晨停靠在布拉迪斯拉發。
布拉迪斯拉發現為斯洛伐克首都，曾是捷克斯洛伐克的第二大城市（長達70年）；而在更早的300年間，當奧斯曼土耳其人佔領匈牙利大部分領土時，這裡曾作為哈布斯堡王朝治下匈牙利殘存領土的首都（當時名為普雷斯堡）。其緊湊的歷史中心區由保存完好的街道、廣場和修繕一新的建築立面交織而成。
該
音樂會，上午10:30：布拉迪斯拉發，靈長類宮（Primatial Palace）
弦樂四重奏
Arod四重奏（Quatuor Arod）
海頓的Op.76四重奏系列是他四十年來在這一體裁上積累經驗的結晶，展現出無與倫比的輝煌成就。我們將欣賞系列中的第五首，其風格從田園詩般的優雅過渡到憂鬱深沉，再轉為詼諧靈動。不難理解為何貝多芬會對這位前輩心存敬畏，甚至在出版自己的Op.18系列之前不惜一切代價反覆打磨。相較之下，C小調第四首那狂風暴雨般的強烈情感將聽眾帶入了一個與海頓截然不同的世界，同時也為巴托克第四四重奏那種充滿民間音樂靈感、狂熱激昂的音響效果做好了鋪墊。
午餐後，搭車前往埃卡茨奧宮（Schloss Eckartsau）。儘管距離維也納僅25英里，馬希費爾德（Marchfeld）地區卻呈現出令人驚訝的鄉村風貌；這是一片群山環繞的沖積平原，在奧地利歷史上既是重要的狩獵場，也是古戰場。
埃卡茨奧宮是一座迷人的巴洛克式狩獵行宮，曾為弗朗茨·斐迪南大公（即1914年薩拉熱窩刺殺事件的主角）進行過擴建，後來成為奧地利末代皇帝卡爾在奧地利的最後居所。
獨唱音樂會，下午4:00：埃卡茨奧宮
《美麗的磨坊女》（Die schöne Müllerin）
班傑明‧阿普爾（Benjamin Appl），男中音
詹姆斯·貝利厄（James Baillieu），鋼琴
若論藝術歌曲套曲的典範之作，舒伯特的《美麗的磨坊女》當之無愧。舒伯特根據威廉·米勒（Wilhelm Müller）於1821年發表的二十首詩作譜曲，將這位流浪磨坊工的故事昇華到了極具浪漫主義色彩的藝術高度。對演唱者而言，這部作品是個巨大的考驗：他們需要在歡快樂觀、相思迷醉、嫉妒狂怒與絕望沉淪等情緒之間自如轉換，同時還要演繹出那條貫穿始終的溪流的特質——它不僅是背景，更在終曲中與磨坊工展開了對話。在布拉迪斯拉發停泊至清晨。
上午在航行途中，船上將安排專題講座。
搭車前往艾森施塔特（Eisenstadt），這是位於維也納東南部的迷人小鎮。鎮上最引人注目的是一座宏偉的17世紀莊園－埃斯特哈齊宮（Esterházy Palace），這裡是埃斯特哈齊家族的主要府邸，該家族也是海頓（Haydn）生前長期的重要贊助人。
貝爾格教堂（Bergkirche）在埃斯特哈齊親王的資助下於1807年建成，是艾森施塔特最具特色的巴洛克式教堂之一，其頂部建有一座獨特的人造山丘和“苦路”（Calvary）禮拜堂。這座教堂與路德維希·凡·貝多芬（Ludwig van Beethoven）淵源頗深：1807年9月，貝多芬曾在此親自指揮了其《C大調彌撒曲》（Mass in C major）的首演。音樂會將在教堂高聳的穹頂之下、裝飾華麗的廊台之間舉行。
音樂會，下午4:00：貝爾格教堂
《C大調彌撒曲》
維也納室內合唱團（Vienna Chamber Choir）
海頓曾為瑪麗亞·埃斯特哈齊（Maria Esterházy）王妃的命名日（聖名瞻禮）每年創作一部彌撒曲；當海頓因健康狀況不佳無法繼續時，貝多芬接手創作了1807年的作品。這首《C大調彌撒曲》既向大師海頓致敬－特別體現在氣勢恢宏的「榮耀經」（Gloria）樂章中－又在「羔羊經」（Agnus Dei）等樂章裡展現了貝多芬獨特的戲劇性風格。作品以其溫暖、抒情的優美旋律而備受讚譽，是對信仰充滿人性溫度的表達。此次演出也將呈現貝多芬的《輓歌》（Elegischer Gesang），這是一部創作於1814年的罕見佳作，旋律格外溫柔細膩，旨在悼念一位朋友兼贊助人英年早逝的妻子。
返回遊船享用晚餐。遊船將連夜航行，從維也納的努斯多夫（Nussdorf）前往梅爾克（Melk）附近。
上午時分，船隻沿河逆流而上。
接近午餐時間，梅爾克修道院（Melk Abbey）那帶有圓頂的宏偉建築群出現在前方河畔的岩石高地上。其巍峨的體量向世人展現出一種令人敬畏的威嚴氣勢，而步入其內，這種印象更是有增無減。石材、灰泥、彩繪、金飾——18世紀工匠與藝術家所能運用的各種媒材在此交相輝映，共同營造出巴洛克藝術史上登峰造極的華麗盛景。
參觀路線依序經過一系列禮儀庭院、客用套房、大廳與圖書館，最後抵達裝潢極盡奢華的修道院教堂。
音樂會將在修道院的夏季食堂——科洛曼大廳（Kolomanisaal）舉行。大廳的牆壁與拱頂繪滿了壁畫，出自蓋塔諾·凡蒂（Gaetano Fanti）與保羅·特羅格（Paul Troger）之手，這兩位是當時奧地利帝國最傑出的壁畫大師。
音樂會時間：下午4:45 | 地點：梅爾克修道院，科洛曼大廳
莫札特與貝多芬：管樂五重奏
柏林古樂學院樂團（Akademie für Alte Musik Berlin）
18世紀宮廷中管樂團的盛行，吸引了全球最優秀的管樂演奏家匯聚歐洲大陸。莫札特的《鋼琴與管樂五重奏》（作品K.452）充分發揮了這些演奏家的高超技藝，在鋼琴靈動跳躍的音符間，穿插著管樂器優美抒情與華麗炫技的精彩表現。
貝多芬的《五重奏》（作品Op.16）正是以莫札特的作品為藍本創作的，並將整個重奏組的融合度提升到了新的高度。安東·雷哈（Anton Reicha）認為，如此出色的演奏家理應擁有專屬的室內樂作品；他的《五重奏》（作品Op.91之3）等佳作，便將當時樂器的表現力發揮到了極致。
返回遊船享用晚餐。船隻繼續逆流而上，從梅爾克附近駛向林茨（Linz）。
上午乘船航行，午餐後抵達林茲（Linz）。
林茨是上奧地利州的首府，歷史悠久，街道、小巷與古老建築交織成一幅如畫的迷宮圖景；巨大的市集廣場近在咫尺，距離停靠點僅幾步之遙。在下午的音樂會開始前，您將有時間自由探索這座城市。
「商人協會宮」（Palais Kaufmännischer Verein）於1898年落成，其建築風格極具哈布斯堡帝國特色，內部設有一系列裝飾華麗的廳堂，專用於舉辦會議、招待會、舞會及音樂會。音樂會將在「畫廳」（Bildersaal）舉行，該廳因繪有描繪歷史場景的壁畫而得名。
獨奏音樂會，下午4:00：林茨，商人協會宮
浪漫主義鋼琴之夜
鋼琴家：班傑明‧格羅夫納（Benjamin Grosvenor）
本場音樂會匯集了浪漫主義時期的重量級傑作，其中包括鋼琴曲目中最廣受歡迎的經典之作。演出將以貝多芬無與倫比的《月光奏鳴曲》開場，樂曲從幽暗意境漸入細膩柔情，最終爆發出雷霆萬鈞之勢；隨後呈現的是貝多芬同樣充滿詩意的《第30號奏鳴曲》（作品109），該曲風格更為內斂深沉。下半場將演繹李斯特基於彼特拉克十四行詩創作的華麗沉思曲，展現鋼琴如何淋漓盡致地表達單相思的種種煎發；最後上演的是肖邦《第2號奏鳴曲》，該作側重於哀傷情感的抒發，尤其是第三樂章中那段令人難忘的“葬禮進行曲”。
當晚，遊船將沿著河流逆流而上，從林茨駛向帕紹（Passau）。在暮色漸濃的河景與林木蔥鬱的山丘映襯下，您將享用招待酒會與豐盛晚餐。
遊船停靠帕紹（Passau），隨後大巴將於上午 8:30 至 9:30 之間出發，前往慕尼黑市中心及機場。關於返回英國的行程選擇，請參閱第 20 頁。
選擇方案 2 或方案 3，您將有機會在慕尼黑自由遊覽。
➡️ 河輪網站
在阿瑪迪斯卡拉號 Amadeus Cara 上，傳統與現代舒適完美融合。從您踏入全新設計的入口區域的那一刻起，便能感受到優雅精緻的氛圍，皇家風範與現代設計在此交相輝映。
船上設有72間寬敞的客艙和12間配備私人陽台的豪華套房，為您提供舒適的休息之所。莫札特甲板和史特勞斯甲板上的客艙配備可升降的全景窗，橫跨整個艙室，讓您飽覽沿途壯麗的河景。貼心的設施——包括資訊娛樂系統、平面電視、電話、保險箱、迷你吧和獨立控制的空調——確保您在旅途中盡享舒適。
您可以在全景酒吧品嚐美酒，放鬆身心；或在陽光甲板上享受露天的寧靜——白天沐浴陽光，夜晚仰望星空。我們期待何時能榮幸地歡迎您登上阿瑪迪斯帝王號？